王心帆生平事迹補白
撰曲人王心帆
林妹殊是小明星的童年玩伴，事實上她是王心帆朋友，由王心帆帶她到怡香歌壇介紹給小明星認識，從此成為閨中密友。
黎佩娟自稱是王心帆晚年「心曲」的半個弟子，曾隨王心帆研究「心曲」與「星韻」，由九〇年到九二年王心帆逝世，每星期二至三次到龍門茶樓問學「心曲」。
九二年王心帆在龍門茶樓閣樓中風，亦由黎佩娟陪同送院，及後王心帆壽終瑪麗醫院，黎參與王心帆知交朋友組成的治喪委員會工作。
此文資料來自王心帆在生時與黎佩娟的談話。
黎佩娟稱《星韻心曲》一書，是王心帆寫小明星傳，對自己着墨不多，這篇文章是為王心帆的生平事迹作補白。
另黎佩娟原稿有詳述認識王心帆之經過，有人建「假小明星墓」，及王心帆死後遺物之處理等等，因篇幅關係，從略。
王心帆生於一八九六年，是一位老報人，曾撰寫「班本曲」和粵謳，撰寫詩詞「心曲」，遇上小明星能唱「生」他的曲作，前後為小明星寫成三十多首曲，培育出唱紅歌壇的「一代歌星」小明星，小明星因唱「心曲」而創出獨特的「星腔」，使她留名後世。
王心帆不是音樂家，不懂玩音樂，不諳旋律，不識填「小曲」，不作新小曲，不識唱，不識教唱曲。
他撰的曲，全是梆簧句，沒有「小曲」，聲明不可改動，要自己度腔唱。
小明星獨具悟性，雖讀書很少，但有「度唱」天分，獨愛「心曲」，不是「心曲」不能度出悅耳動聽的唱腔。
王心帆戰後離開廣州，移居香港，協助吳一嘯開展歌壇撰寫事業，任職他的文膽，五十年代的香港，經濟開始復甦，聽粵曲是普及娛樂，歌壇蓬勃起來，小明星曲最流行。
吳一嘯與王心帆是最著名的歌壇撰曲家，備受唱家的歡迎，吳一嘯與王心帆合作，雄霸歌壇撰曲「一哥」地位。
王心帆撰的「心曲」是長本曲，他說他的曲是拼出來的「拼盆曲」。
當時撰曲是「一韻到底」，即是每支曲只用一個韻。
「心曲」用韻二至三個是平常，有時更用上七至八個韻。
由於由小明星唱出，廣受歡迎，成為聽曲人為歌者撰曲的風氣，引起文人雅士爭相仿效。
「心曲」是破格寫成的，王心帆鼓勵小明星創新，度出與別不同的唱腔。
王心帆是新舊文學人，他擅寫「南音」和「清歌」，不受制於古詞舊句。
他說小明星唱「南音」和「清歌」最擅長，最好聽。
他最欣賞小明星的低聲唱、度唱曲詞，如泣如訴。
她的性格多愁善感，長期唱易傷肝傷肺，加上吸煙，二十二歲患上肺病，因病影響她的脾氣，身邊的人着意遷就她。
小明星是個聰明「病美人」，楚楚可憐，她把自己的聲線弱點轉化成婉轉動聽的歌音，偷氣喘成旋律感強的花腔唱聲。
小明星不算貌美，喜穿端莊淡雅的長衫，唱曲用氣又犯氣，拉腔影響歌容，知音喜歡聽她唱曲，但不欣賞她在電影唱《多情燕子歸》的樣貌，電影上映即告失敗，小明星對拍片從此灰心，再無他想，專心唱曲。
聲藝堪誇獨欠色，是昔日歌迷的感嘆。
王心帆的愛情史觀
王心帆在二十多歲時，曾與青梅竹馬的同窗訂婚，他一生重情，只愛過一人。
因當時共產黨已成雛形，召喚熱血青年北上組軍，未婚妻建議他一同去，否則解除婚約，他持不同政見，不欲跟隨，未婚妻留下絕情書而去。
五十年代在香港，他已是六十歲，認識了一位劉芳女士，訂了婚，可惜劉女士腹膜炎病逝，他一生注定無婚姻命。
小明星的愛情史觀
小明星十三歲登歌壇，十五歲唱《痴雲》，十六歲已憑星腔走紅。
年青文雅之士喜歡聽她唱曲，不少傾慕小明星的變成追求者，愛情開始令小明星煩惱起來。
初戀情人穎川生，兩人愛情非常投入，可惜因門第之見，遭父親反對拆鴛鴦，小明星吞服鴉片煙膏獲救。
小明星由十六歲至終年二十九歲，十三年間有十段八段以上長長短短的愛情，或有過關係的同居生活，愛人都是年青才郎或有婦之夫，最刻骨銘心的是與蔡保羅。
蔡保羅是一個有音樂才華的音樂家，是梵鈴（小提琴）高手，出身顯赫門第。
兩人在唱片公司認識，熱愛對方，私定婚姻，以「薇郎」、「薇娘」互稱（小明星原名鄧曼薇），同居兩年。
蔡保羅當時任職司令部文職，要到英國深造，回來時廣州淪陷，被迫暫時留在廣西柳州，一直未能與小明星聯絡。
小明星最後一段愛情是與任職香港太古洋行的冬郎後人（化名）同居，但不為叔父輩接受，借陪老人家回鄉為名，分拆鴛鴦。
香港富山賓霞洞的小明星靈位刻的是「余門鄧氏女士之位」。
小明星一生，婚緣不就，算是雲英未曾有婚嫁。
小明星對於顧曲者，總是輕老重少，堅拒與中年人談婚論嫁。
坊間傳言王心帆與小明星的愛情，筆者認為他對小明星不存半點愛意，小明星視王心帆是恩師。
小明星對長她十七年的王心帆未曾有戀愛之念，雖曾戲言下嫁他，但遭王心帆說：「阿薇，你知我一輩子也不結婚，要是我有意成親，早在十多年前，已經成事了。」足以證明王心帆終身不娶，不是為小明星。
小明星有一位傾慕者綠華詞人，他是中山大學畢業生，與小明星、王心帆非常熟稔，與小明星居所一街之隔，兩家人互有往還，詞人一生鍾愛小明星唱曲，以曲傳情，為小明星寫下四首「情書」曲，試圖打動她的芳心，無奈神女無心，未能如願，詞人一生無意其他女子，因而不娶，惟新光上演的《星海留痕》故事沒有他的份兒。
對於小明星最後的醫藥費和殮葬費，他傾囊而出，詞人與林妹殊、王心帆三人同送薇花下葬，風雨見真情。
王心帆喜聽張月兒
由三十年代至今，流行最久的是小明星，星腔成為女伶腔代表。
然而同年代的四大平喉之中，張月兒居首，她的鬼馬歌喉難學，後繼人少，至今幾被忘遺。
王心帆晚年談到張月兒，面上泛起喜悅的微笑，平日不易見到，他對月兒是愛慕，有別於談小明星的傷懷。
王心帆形容張月兒多才多藝，唱腔諧中帶雅，唱功出神入化，唱藝天馬行空。
張月兒六歲唸唐詩，有一手好書法，十二歲喪父，隨母親到香港謀生，跟徐桂福師父學藝。
月兒長小明星七年，四大平喉論資排輩，張月兒第一，小明星第四。
王心帆與月兒相差八至十年，年齡較接近，王心帆喜到歌壇聽月兒唱鬼馬腔，帶給他不少歡樂。
王心帆為月兒撰了一曲《花月留痕》，小明星知道生妒忌。
王心帆為小明星撰了一首同一題材的《痴淚浣秋顰》，以滿足小明星。
張月兒愛才和護才，幫助小明星到香港歌壇發展，兩人又曾在廣州歌壇以「星月爭輝」招徠顧客，月兒是「爆棚」的，小明星只是「滿座」，小明星不歡，不滿月兒佔頭而分道。
「小明星善妒，月兒大方。」王心帆道。
張月兒曾到小明星墓前弔祭，她幽默詼諧地說：「阿星阿星，你就好喇，死後墓上有粒星，唔知我第日死咗，墳墓有無個月呢！」
小明星唱曲周邊的重要人物
一、梁以忠：一代音樂家，頭架師傅，他對星腔的形成佔重要地位，除為小明星夾曲唱腔外，還創出星腔專腔的音樂專有的過序法。
二、「曲王」吳一嘯：寫小明星唱片曲最多的撰曲人，並由他在唱片公司指導灌錄。
三、「曲帝」胡文森：他撰的小明星曲有五、六支，小明星第一首唱片曲，最流行的《夜半歌聲》是他撰的。
四、蔡保羅：曾與小明星譜戀曲，撰寫《孔雀東南飛》。
五、鍾僑生：香港歌壇拍和小明星最佳的頭架師傅，極推崇「心曲」出「星腔」，曾把「心曲」記譜刊於華僑日報。
六、小燕飛：紅伶唱家，小明星密友，曾拍電影《秋墳》為小明星母親籌款，並照顧老人家到晚年，有徒弟「歌壇玫瑰」梁瑛，王心帆契女，兩人感情要好。
七、陳錦紅：小明星唯一徒弟，聲音與小明星接近。
結論
推薦《星韻心曲》一書，是最真的王心帆與小明星故事。
「星韻」配「心曲」，才是「星腔」完美之唱，從「星韻」中生出唱味。
從「心曲」中，可以認識王心帆這位至高至潔、至情至聖、與世無爭的才人，錚錚傲骨的品格，他是「林中處士，人間君子」。
《井底蛙之說書》解說
September 21, 2016 ·
四大平喉
上回講到梨園往事，前文再續，故事接上一回。
講到粵曲大戲，忍不住唱番幾句；先來一段走馬：「半生挑撻任情種，情意加濃，早沾愛戀風，愛思滿胸，手拈花陶情夢正濃。」
這首《風流夢》末段歌詞為：
「孤燈寒，燕蹤杳，玉樓人去，深院更空。
月明中，獨抱琵琶，孤清吟弄。
花蔭下，憑誰唱和，唯與鶯燕競吟風。
我最傷心，深恨月老無情，誤了人間情種。
綠蔭內，杜鵑啼血，宛似悼翠悲紅。
恨世間，閨女半無情，何況是青樓遺種。
又何怪，一枝紅杏偷過牆東。
十載風流，竟成幻夢，但見桃花依舊笑春風。」最後幾句唱出了男子埋怨女子薄倖，紅杏出東牆之曲意，或暗示「婊子無情」。
正所謂：「千百夢廻千百醒」。
《風流夢》這首歌是小明星的名曲，而並非徐柳仙所唱。
讀者來信中正確說出及更正本書之誤處。
徐柳先的名曲是《再折長亭柳》。
小明星、徐柳仙兩人與張惠芳、張月兒等於三、四十年代合稱「四大平喉」。
小明星(1912-1942)，原名鄧曼薇，乳名「阿女」；又叫大眼妹，廣東三水人。
小明星是1930至1940年代著名粵曲演唱家，嗓音感情細膩，行腔、吐字、聲韻、格調自成一家，人稱「星腔」。
小明星首本名曲有《風流夢》、《花弄影》、《多情燕子歸》，她亦曾是香港電影演員。
徐柳仙(1917-1985)，原名徐振坤，原籍廣東南海西樵，出生於香港；她是當年著名的粵曲「女伶」。
抗戰勝利後，徐柳仙定居香港，歌曲代表作品有：《再折長庭柳》、《一曲難忘》、《夢覺紅樓》等。
著名香港粵劇女伶張惠芳，亦是四大平喉之一，但有關她的資料極少。
從事演藝事業多年來，她只灌錄唱片，永不作露面宣傳。
張惠芳的唱腔以風流瀟灑見稱，據說她是四大天王之中最為美豔，成名後不久，即嫁與一名門望族的富家公子。
此家族素來注重書香禮節，張惠芳嫁入豪門後嚴守家訓，不再拋頭露面，更不會在壇前獻唱。
後來，唱片大行其道，與此家族交情極深的唱片公司力邀張惠芳復出，張夫礙於人情面子，無奈答允；但約法三章，只許灌錄唱片，張妻不會露面作宣傳。
故此，張惠芳曾灌錄了幾張唱片，留之於世；但幕前香跡杳然。
其後，更與丈夫一家隱居於香港半山一間別墅，再沒有她的音訊流傳開來了。
張惠芳灌錄之唱片名曲有《一代名花》、《秦樓鳳杳》、《風流何價》、《心心相印》、《桃花扇底詩》、《寒香懺舊情》等。
張月兒(1907-1981)，原名張幗雄，祖籍廣東順德謝村，是著名香港粵劇老倌。
十一歲便跟從樂師徐桂福學習，十三歲開始在香港登台演唱，有「梨花之最」稱號；她的代表作是《歌姬同樂宴瓊林》。
適逢唱片業崛起，上海及香港各唱片公司曾為她錄製多張唱片。
後來， 張月兒演唱了音樂撰曲家何少霞編寫的《一代藝人》，名震一時，風頭一時無兩。
她的「月兒腔」特色在於音量雄厚，音域寬；可同時一人唱出男女對答的粵曲，聲調生動活潑。
張月兒擅唱諧曲，還能以生、旦、淨、末、丑多種行當聲腔去刻畫人物性格特點，故有「鬼馬歌后」之稱。
她的首本名曲有《一代藝人》、《夜弔秋喜》、《賣肉養孤兒》等為人津津樂道。
話說這一首《歌姬同樂宴瓊林》之曲名，相當有意思。
香港開埠時，水坑口一帶有取名為「探花樓」、「宴瓊林」兩酒家。
於古時，殿試放榜，賜宴眾進士，稱為「瓊林宴」；故到此酒樓饗宴取其吉兆，設宴或餞別遠行，便有大登科金榜提名，大宴親朋之意。
一九二零年開始，香港歌壇興起，全盛時期歌壇集中在港島中、上環一帶的茶樓或酒樓裡。
那些年沒有伊館、紅館的表演場地，於大酒樓中演唱可能是那年代的名伶、女伶、歌星賺取酬勞的其中一種途徑，就像現在的登台表演。
名曲《風流夢》、《再折長庭柳》並不是粵劇大戲之中的折子戲或歌曲，而是於酒樓中唱的曲。
於塘西風月的日子，位於石塘咀的酒家非常興旺，有錢人家每當有喜慶、嫁娶、壽宴、餞別瓊林的日子，會高價邀請某名歌星到來演唱幾首名曲助興。
在風月場所的大寨中，懂得「猜飲彈唱」的名妓歌姬，也會唱番一兩嘴，倣效四大平喉演唱一曲，藉「口水歌」娛賓。
對酒當歌本是慕風流。
有道是：「燕花倚翠同詠樂，芳醪宜香伴巧粧」。
位於石塘咀、水坑口的「燕花」、「倚翠」、「詠樂」，「芳醪」、「宜香」、「巧粧」都是當年塘西興旺時期數一數二的高級妓院，被借用藏字成詩。
歌姬務求做到「猜飲彈唱靚柄」，猜枚飲得；做人識趣，又識說話，能接上話柄，談笑風生；又識彈琴唱歌，人靚聲甜，咁就合晒河車。
當年有不少火山孝子，沉醉於溫柔鄉中。